Wallace Stevens - Nômade Requintado

Stevens celebra a força criativa da natureza e a sua conexão com o processo ou o impulso artístico, numa experiência quase religiosa de admiração pelos intensos efeitos na irrupção de sua chispa interior, ativada sobretudo pela força primordial, nutriz e desencadeante da paisagem da Flórida, a lançar sobre tudo um orvalho, uma umidade benfazeja aos mais distintos processos orgânicos, os quais, por decorrência, expandem-se numa urgência indomável.

 

Esse cenário primigênio e selvagem reforça a ideia de uma beleza que não tem lugar fixo, constitutiva quer do mundo externo – a natureza da Flórida –, quer do interno – a imaginação do poeta –, neste último caso a convertê-lo numa espécie de “nômade” sempre em busca de novas percepções, já agora com um quê de refinamento em relação às férteis criações que se originam de sua pena.

 

J.A.R. – H.C.

 

Wallace Stevens

(1879-1955)

 

Nomad Exquisite

 

As the immense dew of Florida

Brings forth

The big-finned palm

And green vine angering for life,

 

As the immense dew of Florida

Brings forth hymn and hymn

From the beholder,

Beholding all these green sides

And gold sides of green sides,

 

And blessed mornings,

Meet for the eye of the young alligator,

And lightning colors

So, in me, come flinging

Forms, flames, and the flakes of flames.

 

In: “Harmonium” (1917)

 

Pôr do sol na Flórida entre pinheiros

(Karim Gebahi: artista marfinense)

 

Nômade Requintado

 

Assim como o intenso orvalho da Flórida

Faz brotar

A palmeira-licuala

E a parreira verde em vital exasperação,

 

Assim como o intenso orvalho da Flórida

Dá origem a hinos e hinos

Por parte do observador

Que contempla todos esses flancos verdejantes

E os flancos dourados dentre os verdejantes,

 

Em meio a benditas manhãs,

Propícias aos olhos do jovem aligátor,

E bastas de cores fulgurantes,

Assim também, em mim, chega-me em impetuosas

formas, chamas e fagulhas de chamas.

 

Em: “Harmônio” (1917)

 

Referência:

 

STEVENS, Wallace. Nomad exquisite. In: __________. The collected poems. 11th printing. New York, NY: Alfred A. Knopf. Inc., feb. 1971. p. 95.

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Gerard Manley Hopkins - Nada pior, nada

Estas palavras de Hopkins, um sacerdote jesuíta, não nos oferece qualquer tipo de redenção ao desespero humano, somente o reconhecimento de nossa fragilidade frente ao sofrimento e a morte como único refúgio final, vista aqui como um “consolo” sombrio deslindado na aceitação de nossa finitude.

 

Vê-se no soneto o poder da inovação linguística do poeta inglês, além de certa intensidade visionária, para assim plasmar em versos uma experiência cabal de dor psíquica e espiritual, mormente por achar-se invadido por um sentimento de abandono divino, como se, contemplando um cenário aterrador, o falante se comportasse à maneira de quem se encontra à beira do abismo. Em suma: é a crise da fé diante de um “Deus Absconditus”.

 

J.A.R. – H.C.

 

Gerard Manley Hopkins

(1844-1889)

 

No worst, there is none

 

No worst, there is none. Pitched past pitch of grief,

More pangs will, schooled at forepangs, wilder wring.

Comforter, where, where is your comforting?

Mary, mother of us, where is your relief?

My cries heave, herds-long, huddle in a main, a chief-

Woe, world-sorrow; on an age-old anvil wince and sing –

Then lull, then leave off. Fury had shrieked ‘No ling-

Ering! Let me be fell: force I must be brief.’

O the mind, mind has mountains; cliffs of fall

Frightful, sheer, no-man-fathomed. Hold them cheap

May who ne’er hung there. Nor does long our small

Durance deal with that steep or deep. Here! creep,

Wretch, under a comfort serves in a whirlwind: all

Life death does end and each day dies with sleep.

 

Dublin, 1885 (?)

(Posthumous publ.)

 

A dor do mundo

(Tannin Sun: artista chinesa)

 

Nada pior, nada

 

Nada pior, nada. De cume a cume da dor arremessado,

Piores torturas virão, treinadas em tortura anterior.

Mas onde, onde achar o teu consolo, Ó Espírito consolador?

Maria, mãe de todos nós, onde o alívio esperado?

Arfo em longos mugidos, montão de uma dor

Mor – a dor-do-mundo; canta acuada em ancestral bigorna –

Depois amansa, chega a parar. A Fúria gritara, “Sem demora,

Feroz no malhar; tenho de ser veloz em meu furor”.

A mente, oh! a mente tem montanhas, íngremes penhascos,

Terríveis, a pique, insondáveis. Faça deles pouco

Quem nunca ali ficou pendendo. Nem por tempo longo

Nossa tênue têmpera suporta tal escarpa. Vem! de rastros,

Miserável, ao conforto que serve neste vórtice: a alforria

Da vida é a morte, e ao dormir se morre cada dia.

 

Dublin, 1885 (?)

(Publicação póstuma)

 

Referência:

 

HOPKINS, Gerard Manley. No worst, there is none / Nada pior, nada. Tradução de Aíla de Oliveira Gomes. In: __________. Poemas. Seleção, tradução, introdução e notas de Aíla de Oliveira Gomes. São Paulo, SP: Companhia das Letras, 1989. Em inglês: p. 128; em português: p. 129.

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Olga Savary - Acomodação do desejo

Este tríptico de Savary é uma ode ao erotismo feminino como força vital, criativa e transformadora, extensível ao cósmico, que se convola em sua máxima expressão a um êxtase que é, ao mesmo tempo, entrega, fusão, uma breve morte ritual e um jogo sagrado.

 

A poetisa eleva o ato físico a uma experiência mística e metafísica, celebrando o seu poder, os seus mistérios e sua inerente beleza, sempre a partir de uma voz que se mostra digna dos prazeres que experimenta e de seu próprio destino.

 

O clímax sexual passa a ser visto, sob tal perspectiva, como uma forma de morte simbólica – não exatamente trágica, senão lúcida, rítmica e primordial toda prova –, uma espécie de trânsito liminar compartilhado, intensamente desejado e fruído, intraduzível em seus veneráveis enigmas a uma integral expressão poética, ou bem por insuficiência da linguagem ou bem por não tencionar se revelar completamente.

 

J.A.R. – H.C.

 

Olga Savary

(1933-2020)

 

Acomodação do desejo

 

I

 

Quando abro o corpo à loucura, à correnteza,

reconheço o mar em teu alto búzio

vindo a galope enquanto cavalgas lento

meu corredor de águas.

 

A boca perdendo a vida sem tua seiva,

os dedos perdendo tempo enquanto

para o amado a amada se abre em flor e fruto

(não vês que esta mulher te faz mais belo?).

 

A vida no corpo alegre de existir,

fiquei à espreita dos grandes cataclismos:

daí beber na festa do teu corpo

que me galga esse castelo de águas.

 

II

 

Dos que se amam na cama rente às nuvens,

nestes jardins ferozes, vê-se que amanhecem.

Nela, anca e espáduas eram como água.

Nele, tudo semelhante à terra. Seus corpos:

êxtase e terror dos deuses.

Que o comova o silêncio de seu corpo morno,

o fragor mudo do seu corpo desabado.

E que ela se abra como se abre uma urna

que se abre não revelando o conteúdo.

 

III

 

Deito-me com quem é livre à beira dos abismos

e estou perto do meu desejo.

 

Depois do silêncio úmido dos lugares de pedra,

dos lugares de água, dos regatos perdidos,

lá onde morremos de um vago êxtase,

de uma requintada barbárie estávamos morrendo,

lá onde meus pés estavam na água

e meu coração sob meus pés,

se seguisses minhas pegadas

e ao êxtase me seguisses

até morrermos, uma tal morte

seria digna de ser morrida.

 

Então morramos dessa breve morte lenta,

cadenciada, rude, dessa morte lúdica.

 

Em: “Magma” (1982)

 

As acomodações do desejo

(Salvador Dalí: pintor espanhol)

 

Referência:

 

SAVARY, Olga. Acomodação do Desejo I, II e III. In: __________. Coração subterrâneo: poemas escolhidos. Posfácio de Laura Erber. 1. ed. São Paulo, SP: Todavia, 2021. p. 73-75.

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Pablo Neruda - Odes de Todo o Mundo

Neste que é o poema introdutório do “Tercer Libro de las Odas” (“Terceiro Libro das Odes”), publicado originalmente em 1957, Neruda nos oferece uma declaração dos princípios de sua Lírica em plena fase de maturidade, sob cujos influxos aborda a poesia como um elemento vital, tão necessário e diverso como o próprio mundo, democratizando-a e tornando-a um instrumento síncrono de força e de beleza.

 

O poeta se vê como um generoso artesão que, a partir de uma perspectiva sóbria e conscienciosa em relação à premência do tempo, recolhe os materiais mais díspares – do sombrio ao jubiloso, do selvagem ao doméstico, sem fugir do concreto nem do obscuro, com fé inquebrantável no poder último da poesia –, para assim forjar um canto a todos oferecido, sobejamente dotado de predicados para atrair harmonia à realidade.

 

J.A.R. – H.C.

 

Pablo Neruda

(1904-1973)

 

Odas de Todo el Mundo

 

Odas para el que pase

galopando

bajo ramas mojadas

en invierno.

 

Odas

de todos

los colores y tamaños,

seráficas, azules

o violentas,

para comer,

para bailar,

para seguir las huellas en Ia arena,

 

para ser y no ser.

 

Yo vendo odas

delgadas

en ovillo,

como alambre,

otras como cucharas,

vendo

algunas selváticas,

corren con pies de puma:

se deben manejar

con precaución, con rejas:

salieron

de los antiguos bosques,

tienen hambre.

 

También escribo

para costureras

odas

de inclinación doliente,

cubiertas por

el

aroma

enterrado

de las Iilas.

 

Otras

tienen

silvestres minerales,

dureza de los montes

de mi patria,

o simplemente

amor ultramarino.

 

En fin,

decidirán ustedes

lo que llevan:

tomates

o venados

o cemento,

oscuras alegrías infundadas,

trenes

que

silban

solos

transmigrando

por regiones

con frío y aguacero.

 

De todo

un poco

tengo para todos.

 

Yo sé

que hay otras

y otras

cosas

rondando alrededor

de Ia noche o debajo

de los muebles o adentro

del corazón

perdido.

Sí,

pero

tengo tiempo,

tengo aún mucho tiempo,

– tengo una caracola

que recoge

Ia tenaz melodía

del secreto

y Ia guarda

en su caja

convertida en martillo o mariposa –

tiempo

 

para

mirar

piedras sombrías

 

o recoger

aún

agua olvidada

 

y para darte

a ti

o a quien lo quiera

Ia primavera larga de mi lira.

 

Así, pues,

en tus manos

deposito

este atado

de flores y herraduras

 

y adiós,

 

hasta más tarde:

 

hasta más pronto:

 

hasta que todo

sea

y sea canto.

 

En: “Tercer Libro de las Odas” (1957)

 

Natureza-morta com caracóis marinhos e conchas

(Jan Davidsz de Heem: pintor holandês)

 

Odes de Todo o Mundo

 

Odes para o que passe

galopando

sob ramos molhados

no inverno.

 

Odes

de todas

as cores e tamanhos,

seráficas, azuis

ou violetas,

para comer,

para bailar,

para seguir os rastros pela areia,

 

para ser e não ser.

 

Eu vendo odes

finas

em novelo,

como, arame,

outras como colheres,

vendo

algumas selvagens,

correm com pés de puma:

devem-se manejar

com precaução, protegidas:

saíram

dos antigos bosques,

têm fome.

 

Também escrevo

para costureiras

odes

de inclinação dolente,

cobertas

pelo

aroma

enterrado

dos lilases.

 

Outras

têm

silvestres minerais,

dureza dos montes

de minha pátria,

ou simplesmente

amor ultramarino.

 

Enfim,

vocês decidirão

o que levar:

tomates

ou veados

ou cimento,

obscuras alegrias infundadas,

trens

que

apitam

solitários

transmigrando

por regiões

de frio e aguaceiro.

 

De tudo

um pouco

tenho para todos.

 

Bem sei

que há outras

coisas

rodando ao redor

da noite ou debaixo

dos móveis ou dentro

do coração

perdido.

Sim,

mas

tenho tempo,

tenho ainda muito tempo

– tenho um caracol

que recolhe

a tenaz melodia

do segredo

e guarda-a

em sua caixa

convertida em martelo ou mariposa –,

tempo

 

para

olhar

pedras sombrias

 

ou recolher

ainda

água esquecida

 

e para te dar

a ti

ou a quem quiser

a longa primavera de minha lira.

 

E assim

em tuas mãos

deposito

este feixe

de flores e ferraduras

 

e adeus,

 

até mais tarde:

 

até logo:

 

até que tudo

seja

e seja canto.

 

Em: “Terceiro Livro das Odes” (1957)

 

Referências:

 

Em Espanhol

 

NERUDA, Pablo. Odas de todo el mundo. In: __________. Selected odes of Pablo Neruda. A bilingual edition: spanish x english. Translated, with an introduction by Margaret Sayers Peden. Berkeley, CA: University of California Press, 1990. p. 240, 242, 244 and 246.

 

Em Português

 

NERUDA, Pablo. Odes de todo o mundo. Tradução de Thiago de Mello. In: __________. Antologia poética de Pablo Neruda. Tradução de Thiago de Mello. Rio de Janeiro, GB: Letras e Artes, 1964. p. 139-142.

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